William Turner - également connu sous le nom de "light painter" - est probablement l'un des peintres les plus populaires de la période romantique anglaise. Son intérêt particulier pour les couleurs est l'une des caractéristiques qui distinguent ses motifs de paysage et de mer en particulier. Pour le fils d'un perruquier et d'un chapelier du Dévonien et d'une mère issue d'une vieille famille de riches bouchers et commerçants, son entrée dans le monde de l'art n'a pas été entièrement sans obstacles. Mais le Turner, né à Londres, a vite trouvé sa voie.
Après les premiers signes de confusion mentale de sa mère et son traitement ultérieur à l'hôpital de Bethlem, le jeune gymnaste est envoyé chez ses proches à Brentford, Sunningwell et enfin Margate. À son retour à Londres, le père de Turner reconnaît rapidement le talent artistique de son fils et lui propose d'exposer certaines de ses œuvres dans la vitrine de la boutique. En 1789, il est finalement accepté dans les écoles de la Royal Academy, où il rencontre Thomas Malton, qu'il appellera plus tard "son vrai maître". Il a d'abord commencé à faire des décors de scène - une tâche qui correspondait à son amour de l'opéra et de la musique. Les activités variées de Turner reflètent à la fois ses nombreux intérêts et la nécessité de financer son existence à l'Académie royale, qui a exposé ses aquarelles de 1790 et ses peintures à l'huile de 1796. Il y fait la connaissance du peintre et historien de l'art John Ruskin, membre du mouvement sociocritique Arts et Métiers, qu'il a influencé de manière décisive avec William Morris. Ruskin est devenu l'un des plus grands supporters de Turner.
En 1802, Turner a été officiellement élevé au statut d'"Académicien" par l'Académie royale et reconnu comme un enfant prodige - il était considéré comme l'un des artistes les plus remarquables de sa génération. Néanmoins, il y a d'abord rencontré quelques critiques et a souvent été offensé par son assurance. Des moments qui l'ont remis à sa place d'artiste. Un épisode en 1811, où le prince régent loue mais n'achète pas un des tableaux de Turner, ramène rapidement le jeune artiste sur terre mais son enthousiasme ne faiblit pas. Malgré les vents contraires, Turner a même réussi à rendre hommage aux critiques et il est resté fidèle à l'Académie royale.
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Turner s'intéresse particulièrement aux techniques les plus récentes et commence rapidement à remettre en question les méthodes de travail des anciens maîtres et à suivre sa propre voie. Cela va finalement avoir une influence sur les peintres de la période romantique. Sa préférence pour les vues de mer et les peintures d'histoire plus tardives, montrent son envie d'être plus qu'un peintre de paysage. Il n'est pas rare que les romantiques, les mythes, l'histoire et la littérature restent des sources d'inspiration importantes pour l'artiste. Le sens de Turner pour les combinaisons de couleurs vives donne à ses œuvres une signature particulière.
À l'époque, le traitement expressif de Turner sur des thèmes plutôt conservateurs a suscité des critiques, mais il est aujourd'hui d'autant plus apprécié des connaisseurs. Il a légué une grande partie de ses œuvres à la nation anglaise. © Meisterdrucke
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William Turner - également connu sous le nom de "light painter" - est probablement l'un des peintres les plus populaires de la période romantique anglaise. Son intérêt particulier pour les couleurs est l'une des caractéristiques qui distinguent ses motifs de paysage et de mer en particulier. Pour le fils d'un perruquier et d'un chapelier du Dévonien et d'une mère issue d'une vieille famille de riches bouchers et commerçants, son entrée dans le monde de l'art n'a pas été entièrement sans obstacles. Mais le Turner, né à Londres, a vite trouvé sa voie.
Après les premiers signes de confusion mentale de sa mère et son traitement ultérieur à l'hôpital de Bethlem, le jeune gymnaste est envoyé chez ses proches à Brentford, Sunningwell et enfin Margate. À son retour à Londres, le père de Turner reconnaît rapidement le talent artistique de son fils et lui propose d'exposer certaines de ses œuvres dans la vitrine de la boutique. En 1789, il est finalement accepté dans les écoles de la Royal Academy, où il rencontre Thomas Malton, qu'il appellera plus tard "son vrai maître". Il a d'abord commencé à faire des décors de scène - une tâche qui correspondait à son amour de l'opéra et de la musique. Les activités variées de Turner reflètent à la fois ses nombreux intérêts et la nécessité de financer son existence à l'Académie royale, qui a exposé ses aquarelles de 1790 et ses peintures à l'huile de 1796. Il y fait la connaissance du peintre et historien de l'art John Ruskin, membre du mouvement sociocritique Arts et Métiers, qu'il a influencé de manière décisive avec William Morris. Ruskin est devenu l'un des plus grands supporters de Turner.
En 1802, Turner a été officiellement élevé au statut d'"Académicien" par l'Académie royale et reconnu comme un enfant prodige - il était considéré comme l'un des artistes les plus remarquables de sa génération. Néanmoins, il y a d'abord rencontré quelques critiques et a souvent été offensé par son assurance. Des moments qui l'ont remis à sa place d'artiste. Un épisode en 1811, où le prince régent loue mais n'achète pas un des tableaux de Turner, ramène rapidement le jeune artiste sur terre mais son enthousiasme ne faiblit pas. Malgré les vents contraires, Turner a même réussi à rendre hommage aux critiques et il est resté fidèle à l'Académie royale.
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Turner s'intéresse particulièrement aux techniques les plus récentes et commence rapidement à remettre en question les méthodes de travail des anciens maîtres et à suivre sa propre voie. Cela va finalement avoir une influence sur les peintres de la période romantique. Sa préférence pour les vues de mer et les peintures d'histoire plus tardives, montrent son envie d'être plus qu'un peintre de paysage. Il n'est pas rare que les romantiques, les mythes, l'histoire et la littérature restent des sources d'inspiration importantes pour l'artiste. Le sens de Turner pour les combinaisons de couleurs vives donne à ses œuvres une signature particulière.
À l'époque, le traitement expressif de Turner sur des thèmes plutôt conservateurs a suscité des critiques, mais il est aujourd'hui d'autant plus apprécié des connaisseurs. Il a légué une grande partie de ses œuvres à la nation anglaise. © Meisterdrucke
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