| Né | 26 mars 1794 (Leipzig) |
| Décédé | 24 mai 1872 (Dresden) à l'âge de 78 ans |
| Nationalité | Allemagne |
| Époques | Romantisme |
| Profession | artiste peintre, illustrateur, professeur d'université, dessinateur, artiste graphique |
| Famille | Père: Veit Hanns Schnorr von Carolsfeld Mère: Christina Juliana Hempel Conjoint: Marie Schnorr von Carolsfeld Enfant: Ludwig Schnorr von Carolsfeld Frère ou sœur: Ludwig Ferdinand Schnorr von Carolsfeld, Henriette Schnorr von Carolsfeld, Charlotte Krug |
| Maître de | Heinrich Friedrich Füger |
| Élève | Gustav Jäger, Hermann Wislicenus, Eduard Ille, Carl Theodor von Piloty, Theodor Rocholl, Michael Echter, Andreas Müller, Alexander Otto Stichart, Friedrich Geselschap, August Vischer, Jakob Emanuel Gaisser, Carl Johann Lasch, Carl Koch |
| Affiliations | Académie des beaux-arts |
| Œuvres majeures | Maria mit dem Kind (1820), Ruth im Feld des Boaz (1828), Agramant, König der Sarazenen, bestürmt Paris (1825), Kaiser Karl mit dem Heer der Franken in Paris (1826), Angelika schneidet ihren und Medoros Namen in einen Lorbeerbaum - Rolands Schwermut und Raserei (1825) |
| Musées | Staatliche Museen zu Berlin, Art Institute of Chicago, Staedel Museum, Staedtische Galerie im Lenbachhaus, National Gallery of Art |
Deux images du même homme pourraient difficilement être plus éloignées par leur format et leur destination. L'une est une peinture murale de la Résidence de Munich, « Hagen tuant Siegfried à la fontaine, Hall des Nibelungen » : sous de vieux chênes, Siegfried est agenouillé près de la source, la corne à boire dorée encore aux lèvres, tandis que Hagen, derrière son dos, brandit sa lance et que les chasseurs, à l'arrière-plan, lèvent les bras d'effroi. L'autre est une gravure sur bois au format d'une page de livre, « Expulsion d'Héliodore » : entre les colonnes du temple, un faisceau de lumière tombe sur un cavalier en armure dont le cheval terrasse Héliodore, le profanateur du temple ; des coffres basculent, des pièces de monnaie jonchent le sol. Peinture murale et planche de livre sont de la même main - celle du peintre, dessinateur et illustrateur allemand Julius Schnorr von Carolsfeld. Sa vie professionnelle s'est déroulée entre ces deux formats.
Il naquit le 26 mars 1794 à Leipzig ; son père, peintre et graveur sur cuivre, lui donna ses premières leçons. À partir de 1811, il étudia à l'Académie de Vienne. En mars 1817, il rejoignit la confrérie de Saint-Luc, noyau de ce groupe d'artistes que l'on allait bientôt appeler les Nazaréens ; en janvier 1818, il arriva à Rome et se joignit à leur cercle autour d'Overbeck et de Cornelius. Au Casino Massimo, demeure d'un marquis romain, le jeune homme originaire de Leipzig se vit confier une salle entière et décora de fresques la salle de l'Arioste, avec des scènes du poème chevaleresque de l'Arioste, Roland furieux. Achevée en 1827, cette salle contribua à établir la réputation des Nazaréens comme peintres de fresques. À Rome vit également le jour une œuvre d'une tout autre nature, le « Portrait de Clara Bianca von Quandt, 1820 » : l'épouse du collectionneur de Leipzig Johann Gottlob von Quandt, partie avec son mari pour un voyage de noces de neuf mois en Italie, est assise, jouant du luth dans un costume Renaissance, sous une galerie voûtée, avec derrière elle un oranger et des montagnes bleues. Le commanditaire avait expressément souhaité que l'œuvre s'inspire du portrait de Jeanne d'Aragon conservé au Louvre, alors attribué à Raphaël ; le tableau resta inachevé et se trouve aujourd'hui à l'Alte Nationalgalerie de Berlin.
En 1825, le roi Louis Ier l'appela à Munich comme professeur de peinture d'histoire ; il y arriva en 1827. La même année, il épousa à Vienne Maria Heller, belle-fille de Ferdinand Olivier. À Munich l'attendait l'œuvre de sa vie : cinq salles du Königsbau de la Résidence consacrées à la Chanson des Nibelungen et nommées d'après les étapes de l'épopée - de la salle des Héros à la salle des Lamentations. Les cartons, ces dessins préparatoires de grand format, furent réalisés à partir de 1828 ; entre-temps, le roi l'affecta à une seconde aile de la Résidence, aux salles impériales du bâtiment des fêtes, avec des peintures consacrées à Charlemagne, Barberousse et Rodolphe de Habsbourg. Ces salles brûlèrent en 1944. Ce n'est qu'en 1843 qu'il revint aux Nibelungen, dont l'exécution, avec l'aide d'assistants, allait encore s'étendre sur plusieurs décennies.
Qui transpose l'une de ces scènes murales au format d'un intérieur en adopte aussi une propriété de l'enduit à la chaux : il est mat et chaleureux et absorbe tout éclat. Notre atelier reproduit donc les peintures des Nibelungen sur une toile mate à la structure grossière, dont le blanc naturel se rapproche au plus près de l'enduit d'un mur de salle ; ainsi, même au-dessus d'un bureau, la scène de la source conserve le caractère d'une peinture murale.
En 1846, il accepta un poste à Dresde - professeur à l'Académie, puis directeur de la Gemäldegalerie à partir de 1846-1847, qu'il transféra en 1855 dans le nouvel édifice de l'architecte Gottfried Semper. Un Nazaréen se trouvait ainsi à la tête de l'une des plus célèbres collections d'Europe. À Dresde, il acheva en même temps la Bible en images, 240 compositions qu'il avait conçues et dessinées sur bois, publiées en trente livraisons entre 1852 et 1860 par l'éditeur Georg Wigand de Leipzig ; l'idée remontait à ses années romaines. Dans la préface, Schnorr expliquait que l'œuvre devait être abordable pour les gens simples et servir à l'éducation de la jeunesse. Une édition anglaise parut dès 1861, et la série devint la Bible illustrée la plus populaire de son siècle. Des planches telles que « Dieu se repose après la création du monde » et « Adam et Ève avec la pomme » appartiennent à cette série, tout comme l'Expulsion d'Héliodore, planche 154 de l'ensemble - une composition originale sur un sujet que Raphaël avait peint avant lui au Vatican. L'homme qui décorait des murs pour un roi trouva son plus vaste public dans le plus petit format.
Les années passées à Dresde furent aussi marquées par une mort précoce dans la famille. Son fils Ludwig Schnorr von Carolsfeld, célèbre ténor héroïque, chanta le 10 juin 1865 à Munich le rôle-titre lors de la création de Tristan et Isolde de Richard Wagner, aux côtés de son épouse Malvina dans le rôle d'Isolde ; il mourut six semaines après la première, à l'âge de vingt-neuf ans. En 1867, les salles des Nibelungen étaient achevées, près de quarante ans après les premiers cartons ; en 1868, le vieux père dessina encore une fois son fils à la plume, dans le costume de Tristan. Julius Schnorr von Carolsfeld mourut à Dresde le 24 mai 1872 - les planches de sa Bible reposaient depuis longtemps déjà sur les tables des foyers et des salles de classe, de Leipzig à Londres.
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| Né | 26 mars 1794 (Leipzig) |
| Décédé | 24 mai 1872 (Dresden) à l'âge de 78 ans |
| Nationalité | Allemagne |
| Époques | Romantisme |
| Profession | artiste peintre, illustrateur, professeur d'université, dessinateur, artiste graphique |
| Famille | Père: Veit Hanns Schnorr von Carolsfeld Mère: Christina Juliana Hempel Conjoint: Marie Schnorr von Carolsfeld Enfant: Ludwig Schnorr von Carolsfeld Frère ou sœur: Ludwig Ferdinand Schnorr von Carolsfeld, Henriette Schnorr von Carolsfeld, Charlotte Krug |
| Maître de | Heinrich Friedrich Füger |
| Élève | Gustav Jäger, Hermann Wislicenus, Eduard Ille, Carl Theodor von Piloty, Theodor Rocholl, Michael Echter, Andreas Müller, Alexander Otto Stichart, Friedrich Geselschap, August Vischer, Jakob Emanuel Gaisser, Carl Johann Lasch, Carl Koch |
| Affiliations | Académie des beaux-arts |
| Œuvres majeures | Maria mit dem Kind (1820), Ruth im Feld des Boaz (1828), Agramant, König der Sarazenen, bestürmt Paris (1825), Kaiser Karl mit dem Heer der Franken in Paris (1826), Angelika schneidet ihren und Medoros Namen in einen Lorbeerbaum - Rolands Schwermut und Raserei (1825) |
| Musées | Staatliche Museen zu Berlin, Art Institute of Chicago, Staedel Museum, Staedtische Galerie im Lenbachhaus, National Gallery of Art |
Deux images du même homme pourraient difficilement être plus éloignées par leur format et leur destination. L'une est une peinture murale de la Résidence de Munich, « Hagen tuant Siegfried à la fontaine, Hall des Nibelungen » : sous de vieux chênes, Siegfried est agenouillé près de la source, la corne à boire dorée encore aux lèvres, tandis que Hagen, derrière son dos, brandit sa lance et que les chasseurs, à l'arrière-plan, lèvent les bras d'effroi. L'autre est une gravure sur bois au format d'une page de livre, « Expulsion d'Héliodore » : entre les colonnes du temple, un faisceau de lumière tombe sur un cavalier en armure dont le cheval terrasse Héliodore, le profanateur du temple ; des coffres basculent, des pièces de monnaie jonchent le sol. Peinture murale et planche de livre sont de la même main - celle du peintre, dessinateur et illustrateur allemand Julius Schnorr von Carolsfeld. Sa vie professionnelle s'est déroulée entre ces deux formats.
Il naquit le 26 mars 1794 à Leipzig ; son père, peintre et graveur sur cuivre, lui donna ses premières leçons. À partir de 1811, il étudia à l'Académie de Vienne. En mars 1817, il rejoignit la confrérie de Saint-Luc, noyau de ce groupe d'artistes que l'on allait bientôt appeler les Nazaréens ; en janvier 1818, il arriva à Rome et se joignit à leur cercle autour d'Overbeck et de Cornelius. Au Casino Massimo, demeure d'un marquis romain, le jeune homme originaire de Leipzig se vit confier une salle entière et décora de fresques la salle de l'Arioste, avec des scènes du poème chevaleresque de l'Arioste, Roland furieux. Achevée en 1827, cette salle contribua à établir la réputation des Nazaréens comme peintres de fresques. À Rome vit également le jour une œuvre d'une tout autre nature, le « Portrait de Clara Bianca von Quandt, 1820 » : l'épouse du collectionneur de Leipzig Johann Gottlob von Quandt, partie avec son mari pour un voyage de noces de neuf mois en Italie, est assise, jouant du luth dans un costume Renaissance, sous une galerie voûtée, avec derrière elle un oranger et des montagnes bleues. Le commanditaire avait expressément souhaité que l'œuvre s'inspire du portrait de Jeanne d'Aragon conservé au Louvre, alors attribué à Raphaël ; le tableau resta inachevé et se trouve aujourd'hui à l'Alte Nationalgalerie de Berlin.
En 1825, le roi Louis Ier l'appela à Munich comme professeur de peinture d'histoire ; il y arriva en 1827. La même année, il épousa à Vienne Maria Heller, belle-fille de Ferdinand Olivier. À Munich l'attendait l'œuvre de sa vie : cinq salles du Königsbau de la Résidence consacrées à la Chanson des Nibelungen et nommées d'après les étapes de l'épopée - de la salle des Héros à la salle des Lamentations. Les cartons, ces dessins préparatoires de grand format, furent réalisés à partir de 1828 ; entre-temps, le roi l'affecta à une seconde aile de la Résidence, aux salles impériales du bâtiment des fêtes, avec des peintures consacrées à Charlemagne, Barberousse et Rodolphe de Habsbourg. Ces salles brûlèrent en 1944. Ce n'est qu'en 1843 qu'il revint aux Nibelungen, dont l'exécution, avec l'aide d'assistants, allait encore s'étendre sur plusieurs décennies.
Qui transpose l'une de ces scènes murales au format d'un intérieur en adopte aussi une propriété de l'enduit à la chaux : il est mat et chaleureux et absorbe tout éclat. Notre atelier reproduit donc les peintures des Nibelungen sur une toile mate à la structure grossière, dont le blanc naturel se rapproche au plus près de l'enduit d'un mur de salle ; ainsi, même au-dessus d'un bureau, la scène de la source conserve le caractère d'une peinture murale.
En 1846, il accepta un poste à Dresde - professeur à l'Académie, puis directeur de la Gemäldegalerie à partir de 1846-1847, qu'il transféra en 1855 dans le nouvel édifice de l'architecte Gottfried Semper. Un Nazaréen se trouvait ainsi à la tête de l'une des plus célèbres collections d'Europe. À Dresde, il acheva en même temps la Bible en images, 240 compositions qu'il avait conçues et dessinées sur bois, publiées en trente livraisons entre 1852 et 1860 par l'éditeur Georg Wigand de Leipzig ; l'idée remontait à ses années romaines. Dans la préface, Schnorr expliquait que l'œuvre devait être abordable pour les gens simples et servir à l'éducation de la jeunesse. Une édition anglaise parut dès 1861, et la série devint la Bible illustrée la plus populaire de son siècle. Des planches telles que « Dieu se repose après la création du monde » et « Adam et Ève avec la pomme » appartiennent à cette série, tout comme l'Expulsion d'Héliodore, planche 154 de l'ensemble - une composition originale sur un sujet que Raphaël avait peint avant lui au Vatican. L'homme qui décorait des murs pour un roi trouva son plus vaste public dans le plus petit format.
Les années passées à Dresde furent aussi marquées par une mort précoce dans la famille. Son fils Ludwig Schnorr von Carolsfeld, célèbre ténor héroïque, chanta le 10 juin 1865 à Munich le rôle-titre lors de la création de Tristan et Isolde de Richard Wagner, aux côtés de son épouse Malvina dans le rôle d'Isolde ; il mourut six semaines après la première, à l'âge de vingt-neuf ans. En 1867, les salles des Nibelungen étaient achevées, près de quarante ans après les premiers cartons ; en 1868, le vieux père dessina encore une fois son fils à la plume, dans le costume de Tristan. Julius Schnorr von Carolsfeld mourut à Dresde le 24 mai 1872 - les planches de sa Bible reposaient depuis longtemps déjà sur les tables des foyers et des salles de classe, de Leipzig à Londres.